有了这些切身生动的经历和感悟，林矗的作品，无一例外地散发出清新的大自然气息，很清纯、质朴、自然。大山的野、倔、冷峻和柔美、浪漫、飘逸很有风度地、贴切地拥抱在一起，作品呈现大自然的刚毅、柔情和变化的多姿多彩。画家对山、河、树木，对大自然的敬畏、虔诚和热爱，毫不遗留地渗透在作品里。

　　在大自然里，林矗汲取丰沛的源头活水；在画室里，他虔诚地与大师们对话，专心致志地研习大师们作品，将大师们山水画的精神和技法，与自己的感悟与灵感巧妙地糅合在一起。从林矗的画作中，经常可以隐隐约约地看到他醉心的几位国画大家的影子。在作品布局上，颇有元代山水大家王蒙的气息，作品的布局充实，结构饱满，笔墨苍茫，高古萧瑟，画面很有张力；在作品风格上，能感受到明代大师董其昌的闲适淡雅、轻快明丽的画风；在技法上，又有些晚年张大千青绿山水的样子，作品气势纵横，浑厚凝重，沉郁悦目，不入俗格。近作《雨醒诗梦》系列山水作品之《春江夜雨图》，是将几位大师的神韵、技法巧妙地融合在一起的一个很好的例子。画面上，迎面的山形纵横、厚重，层层叠叠的山峦变化多姿，气势逼人；树木、溪流点缀在山谷间，烘托山脉的雄浑俊逸；层次分明的笔墨在流动、舒坦中藏有一种朴实的拙，展现大山的憨厚、真切；淡淡的青绿浅绛的泼墨，使整个画面生动、柔和而鲜活。

　　林矗的画承袭了国画山水传统，暗藏深厚的功底和涵养。他长期浸淫在上大美院的艺术氛围里，从事倾心的艺术研究，不断摄入艺术滋养，跋涉高山大川带来的新鲜灵感，造就了他的一笔一势。他的作品以山水为主题，传统画法为基调，没有丝毫的张扬，但渗透着一种惊人的张力和吸引。这很大程度上，得益于他的学养、他的阅历、他的学识、他的个性和他对艺术精神的孜孜以求。

　　林矗每年的新作品都有令人耳目一新的感觉，他的作品虽一直保留着传统山水绘画的主题，但在风格、内容和形式上，每每都有很大的不同。他花很多的时间在揣摩、思考如何画得更好、更有新意，更接近自我，所以他自始至终都在不断寻求变化，在传统山水中融入个人的色彩和对艺术的感悟，他的每幅作品虽在形、意、境上都有千差万别的不同，然却渐渐形成了自己独立、稳重、成熟的个人风格。

　　静水深流，是我对林矗其人、其画的最深刻的印象。